Західний ГогольFest 2009: грація, пластика, магія12 сентября 2009

Текст Вікторії Миронюк

Фото надані фестивалем

В цьогорічній театральній програмі ГогольFesty нас чекають несподіванки. Доведеться відмовитись від традиційного уявлення про театр і зануритись у вир експериментів, філософії, пластики, хореографії — магії, яка, сподіваємося, подарує українському глядачу справжню естетичну насолоду.

Фінська магія

14.09.09./19:00

Вистава колективу New Circus із карколомною назвою Keskusteluja — «Комунікація» — це третя спільна робота Віллі Вало та Калле Хаккарайнена. Перший з них — реформатор та інноватор сучасного жонглерського мистецтва — у своїх роботах досліджує фізичні та просторові рухи. Стиль Вало знаходиться на перетині кількох жанрів мистецтва: лялькового театру, танцю та жонглерства. Його колега — Калле Хаккарайнен, маг і відеомитець із Хельсінкі — досліджує нові можливості відео зображення. Окрім того, він займається новими видами магії, і його досягнення оцінили третім місцем на Всесвітньому чемпіонаті магії (the world championships of magic (FISM)) в категорії „винаходи”. Отже, неймовірним результатом співпраці цих фінів є те, що окрім вже здавалось утвердженого в театрі відео, у виставі використовують елементи жонглерства та магії, які у поєднанні створюють новий художній контекст. Але визначення „сучасний цирк” не вичерпую цю трагікомічну виставу, що розповідає про брак спілкування по-справжньому драматично, це — театр. Віллі й Калле не залишать байдужим театралів.

Вистава колективу New Circus із карколомною назвою Keskusteluja — «Комунікація» Вистава колективу New Circus із карколомною назвою Keskusteluja — «Комунікація»

Мексиканська пластика

22.09.09 /16:00. Концертна зала. Вхід вільний

Справжньою знахідкою фестивалю стане мексиканський сучасний балет в особі хореографа Глорії Контерас та її колективу The Taller Coreogrбfico de la UNAM. 25 класично виштудійованих танцівників представлять сплав сучасної хореографії та народних мексиканських танців. Глорія Контерас стверджує, що її філософія поєднує православ’я й хореографію. Вона сама шукає інновацій у традиції та використовує танець як медіум у налагодженні контакту із глядачем. А для цього вона відмовляється від поверхневих елементів та «ставиться до танцівників як до фундаментальних елементів хореографії, за допомогою яких вона і спілкується із сутністю людини». Свою організацію Глорія заснувала майже 30 років тому і відтоді успішно закриває сезони виступів, пише книжки про техніки сучасного танцю та організовує виставки фотографій. За що її діяльність в TCUNAM відзначають як головну силу сучасного танцю в Латинській Америці.

The Taller Coreogrбfico de la UNAM — мексиканський сучасний балет The Taller Coreogrбfico de la UNAM — мексиканський сучасний балет

Німецька машина часу

22.09.09/ 20:00.

Головною творчою рисою театру The bьro fьr zeit + raum (Офіс часу та простору), заснованого режисером Енн Хірш, є новітнє сприйняття реальності та поглядів на життя. Більш детально свою теорію вони намагатимуться довести у виставі «Минуле попереду», яка продемонструє нове бачення майбутнього. Нас намагатимуться переконати, що прийдешнє знаходиться у нашому минулому, так як в це вірило американське традиційне плем’я «аймара». Цю теорію розповсюдив професор каліфорнійського університету Рафаель Нуньєс, який на прикладі мови та жестикуляції племені аймара створив нову теорію часу. Як результат: у виставі ми зможемо побачити наше майбутнє у подіях, що вже відбулися та, можливо, навіть вплинути на них. Однак, де у світі віднайти той простір, в якому знаходиться минуле? І де тоді сучасність? Хто ми такі в цих іграх метафізики? На всі ці запитання шукайте відповідь протягом філософського виступу The bьro fьr zeit + raum.

The bьro fьr zeit + raum (Офіс часу та простору) The bьro fьr zeit + raum (Офіс часу та простору)

Бельгійсько-литовська грація

21.09.09/ 21/00. Концертна сцена

Танцювальна вистава LOST SOULS складається з різних і одночасно дуже схожих частин, поєднаних темою «знахідок та втрат». Здається, хореограф Раса Алкснісе вибрала форму мініатюр, щоб розробивши сюжет, показати долю не однієї особи, а багатьох людей. Як вважає Раса, музика Алгірдаса Мартінаітіса, яка супроводжує хореографічні композиції, ідеально відображає сучасну Литву, багату красою та талантами і спотворену політичним безладдям. Саме тут народилася й почала свою професійну кар’єру хореограф Раса Алкснісе. Протягом двох років вона вчилася у Вільнюській консерваторії, а пізніше рік в Бельгійській школі сучасного танцю. Після співпраці із литовськими та зарубіжними танцівниками вона заснувала у 2000 році свою танцювальну групу «Занзі», з якою вже встигла зробити кілька перформансів.

Танцювальна вистава LOST SOULS Танцювальна вистава LOST SOULS


Другие статьи из этого раздела
  • Наша пісня гарна, нова, починаймо її знову

    У Луцьку 17–22 вересня вперше відбувся фестиваль вистав за п’єсами Лесі Українки. Він доповнив низку заходів, які проводяться в області з відзначення 140-річчя від дня народження Лесі Українки та 100-річчя з дня написання драми-феєрії «Лісова пісня». 17 театрів з 11 областей України показують 20 вистав за творами одного автора (причому 11 з них — за одною й тою ж п’єсою),  — і все це усього за 6 днів і усього на 3-х сценічних майданчиках… Навіть якщо рекорд інтенсивності і не встановлений, то прецедент все одно вражає.
  • «Токіо/Фестиваль». Театр після Фукушіми

    «Токіо/Фестиваль» театральний фестиваль, що проходить в Токіо щорічно з 28 жовтня по 25 листопада з 2009 року. Театре за підтримки Фонду Ріната Ахметова «Розвиток України» мало змогу відвідати другу половину фестивалю, і дізнатися про стан сучасного театру в Японії.
  • Правила Дмитра Богомазова: 5 кроків до вистави

    На той випадок, якщо ви вирішите поставити виставу за режисерськими принципами Богомазова – ось правила, які вам у цьому допоможуть
  • Пасторальний портрет театру Вєршалін

    Театр Вєршаліна розташований у старовинній будівлі початку століття. Звичайні кімнати сільського будинку культури перероблені на гримерки, щоб дістатися до сцени, потрібно пройти через низку дверей, аж поки опинишся в найбільшому приміщенні, де проходить вистава, що по-своєму колоритно. Більшість вистав П. Томашука занурені в сільську дійсність — суспільство гріха, архаїчності, яке при цьому сповнене містицизмом та святістю
  • Станция «Одиночество». Билет в один конец

    Что может напугать современного человека? Голод, чума, смерть? Нет, нет, этого можно избежать, это можно излечить или отсрочить. Самое страшное — это одиночество.

Нафаня

Досье

Нафаня: киевский театральный медведь, талисман, живая игрушка
Родители: редакция Teatre
Бесценная мать и друг: Марыся Никитюк
Полный возраст: шесть лет
Хобби: плохой, безвкусный, пошлый театр (в основном – киевский)
Характер: Любвеобилен, простоват, радушен
Любит: Бориса Юхананова, обниматься с актерами, втыкать, хлопать в ладоши на самых неудачных постановках, фотографироваться, жрать шоколадные торты, дрыхнуть в карманах, ездить в маршрутках, маму
Не любит: когда его спрашивают, почему он без штанов, Мальвину, интеллектуалов, Медведева, Жолдака, когда его называют медвед

Пока еще

Не написал ни одного критического материала

Уже

Колесил по туманным и мокрым дорогам Шотландии в поисках города Энбе (не знал, что это Эдинбург)

Терялся в подземке Москвы

Танцевал в Лондоне с пьяными уличными музыкантами

Научился аплодировать стоя на своих бескаркасных плюшевых ногах

Завел мужскую дружбу с известным киевским литературным критиком Юрием Володарским (бесцеремонно хвастается своими связями перед Марысей)

Однажды

Сел в маршрутку №7 и поехал кататься по Киеву

В лесу разделся и утонул в ржавых листьях, воображая, что он герой кинофильма «Красота по-американски»

Стал киевским буддистом

Из одного редакционного диалога

Редактор (строго): чей этот паршивый материал?
Марыся (хитро кивая на Нафаню): его
Редактор Портала (подозрительно): а почему эта сволочь плюшевая опять без штанов?
Марыся (задумчиво): всегда готов к редакторской порке

W00t?