Турецкий театр. Досье23 января 2012

Составлено специально для TEATRE театроведом и драматургом из Стамбула

Бильге Эммин

Государственные театры: В Турции есть национальные (государственные), муниципальные и частные театры. На общей театральной карте преобладает репертуарный театр. Главное управление Национального театра находится в Анкаре, а Национальный театр Анкары является — центр всего сегмента государственных театров. Кроме него существует еще 19 национальных театров: в Стамбуле, Измире, Бурсе, Адане, Трабзоне, Диярбакыре, Анталье, Эрзуруме, Конье, Сивасе, Ване, Газиантепе, Малатье, Эльзаге, Самсуне, Коруме, Зонгулдаке и Кахраманмараше.

Существуя за счет государственной казны, национальные театры придерживаются официального политического курса, являясь частью госполитики в области культуры. Правда, это не сказывается на их современной аудитории, которая очень разнообразна, и большую ее часть составляет молодежь, чего не скажешь о частных театрах, ценовая политика которых (билеты очень дорогие) сказывается на публике.

Муниципальные театры: Один из древнейших турецких театров — Стамбульский (есть еще Бакиркойский театр) муниципальный театр, который является еще и самым большим: насчитывает 10 сцен.

Частные театры: В Стамбуле существуют также частные коммерческие и некоммерческие театры. Именно в этом пространстве могут себя реализовать молодые режиссеры. В Театральной академии Турции не преподают режиссуру, поэтому, как правило, молодые люди очень долго работают помощниками режиссера в государственных театрах, прежде чем начать ставить самим. На частной территории шанс поставить спектакль предоставляется многим желающим.

К числу некоммерческих театров относится театр DOT, в репертуаре которого имеются постановки брутального британского направления «театра-вам-в-лицо». www.go-dot.org/

Спектакль Театра DOT «Панк-Рок» Спектакль Театра DOT «Панк-Рок»

Театр Оun Atolyesi, в котором по большей мере ставят произведения Шекспира. http://www.oyunatolyesi.com

Театр Кентера очень важный частный театр Турции, его основал Ыилдиз Кентер — один из лучших профессоров актерского мастерства. www.kentertiyatrosu.org

Театр Кеди www.tiyatrokedi.com

Театр Каре ставит более коммерческие пьесы, чтобы иметь больше зрителей.

www.tiyatrokare.com.tr

Эти и другие театры частного сектора обычно существуют на деньги конкретных спонсоров, билеты на их спектакли на порядок дороже, чем у государственных театров. Иногда финансирование приходит и с бюджета Министерства культуры, что зависит от проекта.

Направленность театра: В государственных театрах представлен классический, традиционный и современный репертуар. Но последним, по большей части, занимаются частные театры, такие как театр DOT, или, например, не государственные культурные организации по типу Гараж Стамбул. В нее входят компании из разных культурных сфер, здесь выступают множество коллективов современной музыки. www.garajistanbul.org/

Центр Galata Perform открыт для молодых режиссеров, драматургов, актеров, здесь постоянно проходят семинары по современной драматургии, которые проводят драматурги всего мира. www.galataperform.com

Драматургия: Репертуар турецких театров достаточно разнообразен. Например, в Стамбульском государственном театре есть постановки по Ирвину Шоу, Саре Рул, Ясмину Реза, Уильяму Шекспиру, Терезию Вальзеру, Робину Хаудону, Уильяму Уортону. Также в репертуаре есть имена турецких авторов: Цэзми Ерсодз (Cezmi Ersoz), Тунцер Куценоглу (Tuncer Cucenoglu). А в муниципальном театре Стамбула в репертуаре есть Уильям Шекспир, Эврипид, Хизер Раффо, Гарольд Пинтер, Жан-Поль Сартр, Жан Жене, Клаус Манн и т.д. Из турецких авторов: Озен Юла, Тунцер Куценоглу.

Современная же драматургия в Турции только развивается. Известны такие драматурги как Озен Юла и Муратхан Мунган.

Карагез: Традиционный турецкий театр теней Карагез до сих пор интересен публике. Его элементы часто используются в детских постановках для создания атмосферы. Государственные театры обязательно имеют постановки Карагез, а Стамбульский городской театр раз в год делает новый спектакль в этой технике.


Другие статьи из этого раздела
  • Алексей Лисовец. Гуманистический императив

    Когда я ставлю спектакль, я ставлю его для зрителя, которым являюсь я сам. И если на прогоне, когда я смотрю уже в сотый раз, у меня ослабевает внимание, я останавливаюсь и начинаю думать, чего не хватает, где я потерял зрителя — но на самом деле я потерял себя. Понятия «и так пройдет» для меня не было и не будет никогда. Лучше не позориться
  • Владимир Панков и SounDrama

    Владимир Панков — московский актер, композитор, режиссер. С ранних лет занимался традиционной русской музыкой (фольком) в коллективе «Веретенце». На первом инструменте, рожке, его учил играть дед Егор, пастух из деревни Плехово в первой фольклорной экспедиции Панкова. Владимир остро чувствует связь с родной землей, трансформируя ее в самобытное театральное искусство. Вместе с возникшим в 2000 году «Пан-квартетом» писал музыку к спектаклям и кинофильмам. В 2003 году вместе со спектаклем «Красная нитка» А. Железцова в «Центре драматургии и режиссуры Рощина и Казанцева» родился новый жанр — личный почерк Панкова и его команды — SounDrama.
  • Зустріч на вході…

    Після дев’яностих років стали скорочувати працівників у моєму інституті. Мене скоротили в 1994 році, я пішла в центр зайнятості, і мені просто пощастило — мене взяли на роботу в театр. Я завжди була театралкою, дуже люблю театр! Я навіть з дитинства мріяла бути актрисою, співати, от начебто і збулася моя мрія
  • Уличные порядки

    Ярослав Федоришин — один из самых активных и востребованных за границей постановщиков Украины. Театральному делу он учился в Харьковском театральном институте им. И. Котляревского у Всеволода Цветкова, а также в Московском институте театрального искусства у легендарного режиссера Анатолия Эфроса. В 1990-м году он создал Львовский духовный театр «Воскресіння», через два года — организовал во Львове международный театральный фестиваль «Золотой Лев», который за годы его существования посетило с гастролями более 300 театров из 60 стран мира
  • Дни Мейерхольда в Украине: Херсон — Киев

    9 февраля — День рождения выдающегося театрального деятеля, реформатора, практика и теоретика условного театра, гениального режиссера и актера Всеволода Мейерхольда. В Херсоне в местном Центре им. Мейерхольда вот уже третий год в день его рождения проходит фестиваль режиссерских дебютов «Лютый/Февраль».

Нафаня

Досье

Нафаня: киевский театральный медведь, талисман, живая игрушка
Родители: редакция Teatre
Бесценная мать и друг: Марыся Никитюк
Полный возраст: шесть лет
Хобби: плохой, безвкусный, пошлый театр (в основном – киевский)
Характер: Любвеобилен, простоват, радушен
Любит: Бориса Юхананова, обниматься с актерами, втыкать, хлопать в ладоши на самых неудачных постановках, фотографироваться, жрать шоколадные торты, дрыхнуть в карманах, ездить в маршрутках, маму
Не любит: когда его спрашивают, почему он без штанов, Мальвину, интеллектуалов, Медведева, Жолдака, когда его называют медвед

Пока еще

Не написал ни одного критического материала

Уже

Колесил по туманным и мокрым дорогам Шотландии в поисках города Энбе (не знал, что это Эдинбург)

Терялся в подземке Москвы

Танцевал в Лондоне с пьяными уличными музыкантами

Научился аплодировать стоя на своих бескаркасных плюшевых ногах

Завел мужскую дружбу с известным киевским литературным критиком Юрием Володарским (бесцеремонно хвастается своими связями перед Марысей)

Однажды

Сел в маршрутку №7 и поехал кататься по Киеву

В лесу разделся и утонул в ржавых листьях, воображая, что он герой кинофильма «Красота по-американски»

Стал киевским буддистом

Из одного редакционного диалога

Редактор (строго): чей этот паршивый материал?
Марыся (хитро кивая на Нафаню): его
Редактор Портала (подозрительно): а почему эта сволочь плюшевая опять без штанов?
Марыся (задумчиво): всегда готов к редакторской порке

W00t?