Гоголь. Вечера26 мая 2008

Текст Марыси Никитюк

Фото Андрея Божка

и Евгения Рахно

Справка: SounDrama — жанр постановок Владимира Панкова, а также студия-театр, возникшая на базе Пан-квартета, которая создает музыку к спектаклям, кинофильмам. На счету Саундрамы и Владимира Панкова в качестве режиссера шесть собственных спектаклей: «Красной ниткой», «Док. Тор», «Переход», «Морфий», «Гоголь. Вечера. Часть первая», «Молодец» — совместно с французскими актерами и режиссером Люси Берелович по одноименной поэме Марины Цветаевой. Театр ставит в разных сценических пространствах Москвы, поскольку своего помещения пока не имеет.

В драматическом театре музыка является фоном, средством эмоционального давления: то выжимает у зрителя скупую слезу, то переворачивает миры в солнечном сплетении. Или властвует в полной мере, когда речь идет об опере, оперетте или мюзикле.

Вот уже пять лет в Москве существует еще одно оригинальное и метафизическое пространство, где звук — равноправный участник и персонаж постановок, это — SounDrama. Эта студия-театр основана коллективом Пан-квартета во главе с их лидером, актером-режиссером-композитором, Владимиром Панковым. SounDrama не имеет четко обозначенных дефиниций, пока создателям вполне хватает того, что они интуитивно создают неповторимую и живую сценическую ткань, на пересечении действия и звука. В постановках SounDram-ы речь ритмизируется в речитатив, шепот, вопль, протягивание, чтобы мягко перейти в пение: фольк или рок — в зависимости от драматического материала. Речь и музыка в жанре саундрамы гармонично продолжают и дополняют друг друга, рождая некую новую поэтическую реальность.

Левко (Павел Акимкин) и его возлюбленная (Алиса Єстрина) — украинская ночь Левко (Павел Акимкин) и его возлюбленная (Алиса Єстрина) — украинская ночь

Началась SounDrama, в 2003 году со спектакля «Красной Ниткой». В Киеве же театр Панкова, приехав на ГогольFest, показал «Гоголь. Вечера. Часть перваю».

Проект «Гоголь. Вечера» рассчитан на четыре части, разбит на четыре времени года, основан на «Вечерах на хуторе близ Диканьки». В основе — Николай Гоголь украинского периода: поэтический и мистический. Ткань его прозы в спектакле поэтически ритмизирована, интонирована таким искусным и тонким образом, что в любую следующую секунду персонаж продолжает чтение пением и легко вновь возвращается к поэтике литературного первоисточника. И так перед глазами в полном равноправии музыки, действия и танца проносится «Майская ночь или утопленница». Весна.

Ряженные хлопцы и дивчата собираются проучить своевольного Голову Ряженные хлопцы и дивчата собираются проучить своевольного Голову

Панков, как и Гоголь, впрочем, имеет в виду не конкретную «Украину», а свой поэтический вымысел, некий субъективный образ Украины, тем спектакль, вероятно, так чист, светел и искрометно смешон. Это, к слову сказать, комедия, в которой переплетается две сюжетные линии: Головы села, который не дает сыну Левку жениться на возлюбленной, и история утопленницы, которая ищет свою мачеху.

Очень красиво порхала одна и та же фраза от персонажа к персонажу, как эхо или повтор длящегося сна, мистически подхваченная разными тембрами голосов, будто одна и та же нота в разных аккордах — оживший нотный стан, не просто музыка, а музыка персонажа — гоголь-симфония.

Пары лежат на сцене в четко выверенном геометрическом рисунке и бросают между собой одни ите же реплики, звуки Пары лежат на сцене в четко выверенном геометрическом рисунке и бросают между собой одни ите же реплики, звуки

Из спектакля:

… первая часть «Вечеров» обрамляется смехом трогательного и забавного Левка, который и в начале и в конце смеется в полном одиночестве над собственной шуткой, а все остальные недоумевают…

… пока вся толпа куда-то крадется, между ними один музыкант несет по верху виолончель, другой прячет скрипку, и в калейдоскопе лиц уже не отличить где актер, где музыкант… в углу скрипит-шумит лира…

… холодный синий свет окутывает хоровод утопленниц, и пространство разрывает тянущийся крик-припевка бедной дочки сотника: «Мооо-ло-дец, найди мне мою Мааа-чеху» …

Утопленница (Анастасия Сычева) мачеху ищет Утопленница (Анастасия Сычева) мачеху ищет

… Голова села сходит с ума, найдя в погребе вместо хлопцев, издевавшихся над ним, свою свояченицу. Он воображает ее ведьмой, а она, летая на деревянном плоту, сыпет на него проклятия, передавая привет «Вию» и летающей в гробу ведьме…

Голова (Андрей Заводюк) — истинно гоголевский, чертями напуганньій персонаж Голова (Андрей Заводюк) — истинно гоголевский, чертями напуганньій персонаж

Спектакль был показан 13 мая в рамках ГогольFest


Другие статьи из этого раздела
  • Любовь и магия в деревне

    В «Золотых Воротах» поставили «выброс из реальности» по А. Куприну
  • Призрак Уайльда в ТЮЗе

    Мюзикл «Привид замку Кентервіль» поставлен, как утверждают создатели, по мотивам произведения О. Уайльда «Кентервильское привидение». От оригинала, впрочем, осталось немного: герои, место действия и несколько диалогов. Кроме того, история переместилась на тридцать лет вперед. Осовременивая сюжет, режиссер Артур Артименьев ввел в спектакль самолеты, радио, распылители на банках и прочие атрибуты нашего времени, призванные, очевидно, приблизить действие к зрителю театра, то есть — к среднестатистическому школьнику.
  • Львовские ритуальные профанации

    Туркменский режиссер и любимец прессы Овлякули Ходжакули по заказу театра Курбаса поставил Шекспира. Жили они себе спокойно во Львове двадцать лет без этого Творца и могли бы еще столько же прожить — никто бы и не заметил (речь идет о Ходжакули, конечно, а не о Шекспире). Кто у кого пошел на поводу, театр у режиссера или режиссер у театра,  — непонятно, но получился абстрактный спектакль в стиле ритуального театра ни о чем, ни о ком и, собственно, ни для кого.
  • Любов Людей в Молодому театрі

    Прем єрна вистава в Молодому театрі молодого режисера Станіслава Жиркова «Любов людей» — це, перш за все, настрій та потужна емоція. вистава присвячена провінційному коханню, приниженню та фатуму є характерною для режисера. Дійові особи не намагаються розірвати порочне коло, усе сильніше  «накручуючи» на себе реалістичні й не дуже, обставини

Нафаня

Досье

Нафаня: киевский театральный медведь, талисман, живая игрушка
Родители: редакция Teatre
Бесценная мать и друг: Марыся Никитюк
Полный возраст: шесть лет
Хобби: плохой, безвкусный, пошлый театр (в основном – киевский)
Характер: Любвеобилен, простоват, радушен
Любит: Бориса Юхананова, обниматься с актерами, втыкать, хлопать в ладоши на самых неудачных постановках, фотографироваться, жрать шоколадные торты, дрыхнуть в карманах, ездить в маршрутках, маму
Не любит: когда его спрашивают, почему он без штанов, Мальвину, интеллектуалов, Медведева, Жолдака, когда его называют медвед

Пока еще

Не написал ни одного критического материала

Уже

Колесил по туманным и мокрым дорогам Шотландии в поисках города Энбе (не знал, что это Эдинбург)

Терялся в подземке Москвы

Танцевал в Лондоне с пьяными уличными музыкантами

Научился аплодировать стоя на своих бескаркасных плюшевых ногах

Завел мужскую дружбу с известным киевским литературным критиком Юрием Володарским (бесцеремонно хвастается своими связями перед Марысей)

Однажды

Сел в маршрутку №7 и поехал кататься по Киеву

В лесу разделся и утонул в ржавых листьях, воображая, что он герой кинофильма «Красота по-американски»

Стал киевским буддистом

Из одного редакционного диалога

Редактор (строго): чей этот паршивый материал?
Марыся (хитро кивая на Нафаню): его
Редактор Портала (подозрительно): а почему эта сволочь плюшевая опять без штанов?
Марыся (задумчиво): всегда готов к редакторской порке

W00t?
видеонаблюдение в Харькове- центр Харьков. | изготовление плиссе в промышленных условиях